Opera: Itamar Meets the Rabbit

Yoni Rechter, Dawid Grossman (narrator)

Yoni Rechter – izraelski muzyk, kompozytor, pianista, aranżer i wokalista, producent muzyczny. Urodził się w Tel Awiwie. Edukację muzyczną rozpoczął mając osiem lat. W 1970 roku rozpoczął służbę wojskową – jako klawiszowiec w izraelskiej artylerii prezentował swoje pierwsze utwory. Założył awangardowy duet Czternaście oktaw z Avner Kenner. Jest twórcą piosenek dla czołowych izraelskich śpiewaków. W 2002 roku Rechter wydał solowy album zatytułowany Another Story. W czasie Festiwalu Conrada prezentowana będzie opera „Itamar Meets the Rabbit” stworzona wspólnie z Davidem Grossmanem.

Dawid Grossman – jeden z czołowych izraelskich prozaików; dziennikarz, autor popularnych książek dla dzieci. Studiował filozofię oraz wiedzę o teatrze na Uniwersytecie Hebrajskim. Następnie pracował w izraelskiej rozgłośni radiowej, tworzył audycje dla dzieci. Jak większość Izraelczyków, Grossman popierał Izrael w czasie wojny (kryzys izraelsko-libański 2006). 10 sierpnia 2006 wraz z zaprzyjaźnionymi pisarzami (m. in. z Amosem Ozem) na konferencji prasowej wezwał jednak rząd Izraela do zawieszenia działań militarnych. Dwa dni później jego 20-letni syn, Uri Grossman, zginął od rakiety przeciwczołgowej podczas operacji wojskowej w południowym Libanie. Grosman jest autorem książek: „Pojedynek” (1982), „Be My Knife” (1998), „Her Body Knows” (2002). Jedną z jego najbardziej znanych publikacji był „The Yellow Wind” – opowieść o życiu Palestyńczyków na terytoriach okupowanych przez Izrael.

W 2006 roku w Polsce miała miejsce premiera powieści pt. „Kto ze mną pobiegnie”. Jej bohaterami są Tamar – piętnastolatka, która porzuca rodzinę, by wśród narkomanów odnaleźć brata i Assaf – poważny i wyjątkowo nieśmiały szesnastolatek, który przeżywa najgorsze lato w życiu. Historia ich zmierzania ku sobie z nieubłaganą baśniową koniecznością, to przerażająca relacja o tym, co spotyka dzieci na ulicach miast, a jednocześnie magiczna opowieść o mocy miłości. W 1986 roku ukazał się książka Grosmana pt. „Patrz pod: Miłość” (w ręce polskiego czytelnika trafiła dopiero w 2008 roku). To wyjątkowa próba spojrzenia na Holocaust od strony dziecięcych marzeń, poetyckich wizji i surrealistycznej wyobraźni. Bohater – dziewięcioletni Momik – mieszka w pogrążonej w żałobie Jerozolimie lat 50. Chłopiec jest kimś w rodzaju małego detektywa, pragnie dowiedzieć się, co wydarzyło się w mitycznym kraju Tam (czyli w Polsce). Druga część powieści, poświęcona jest Brunonowi Schulzowi. Dojrzały już Momik zostaje poetą, zakłada rodzinę. Przyjeżdża do Polski w poszukiwaniu śladów ukochanego pisarza i tworzy jego alternatywny życiorys. Grosman wzbija się tutaj na literackie wyżyny, a w poetyckich impresjach bliski jest autorowi „Sklepów cynamonowych”. Z Schulzem łączy go też potrzeba nowego języka, który umożliwiłby opisanie zdegenerowanej współczesności.

Jedyny koncert w Polsce! „Gdybym był bogaty…” – magiczny świat operetki, musicalu i muzyki filmowej. Już 10 czerwca na stadionie WKS na krakowskim Wawelu.

Operetka na Wawelu – Gdybym był bogaty… koncerty eventim

Lokalizacja	Opera Krakowska, Koncerty Kraków
Data	20.01.2010 19:30
Zagrają	Krzysztof Krawczyk
Wstęp Ceny i rodzaje biletów	od 27 zł do 67 zł	Zakup zajmie Ci 1 minutę

	wiele możliwości płatności za bilety
	Karta kredytowa, Zwykły przelew, Płatności Dotpay
	bezpieczne zakupy
	certyfikat Thawte
	szyfrowanie prywatnych danych
	wiele możliwości odbioru biletów (odbiór w punkcie, wysyłka pocztą, wysyłka kurierem, druk e-biletu)
Partner:	punkt sprzedaży Eventim punkt sprzedaży ticketonline

Higaki Ballet Company Opera Krakowska Kraków

W Operze Krakowskiej wystąpi znakomity Higaki Ballet Company ze spektaklem ?Dama Kameliowa?. W spektaklu weźmie także udział Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, którą poprowadzi Michał Klauza. Spektakl Higaki Ballet Company został zrealizowany przy wsparciu Agencji ds. Kultury, honorowy patronat sprawuje Ambasada Japonii w Polsce, a produkcją po stronie polskiej zajęło się Stowarzyszenie im. Ludwiga van Beethovena.

Zespół Higaki Ballet Company rozpoczął działalność w 1986 roku od wystawienia wszystkich scen baletu Giselle. W repertuarze posiada klasyczne i romantyczne dzieła baletowe, jak również własne, oryginalne przedstawienia oparte na klasycznych utworach literatury japońskiej (Sonezaki Shinju i Ugetsu), Życie austriackiej księżnej Mitsuko, oraz własną wersję Jeziora Łabędziego (Odette). Począwszy od 1990 roku 14 przedstawień zespołu otrzymało dotacje od Japan Arts Fund w ramach Programu Promocji Sztuki Scenicznej. W październiku 2004 roku Mitsuko było 35. samodzielnym przedstawieniem zespołu.

Zespół Higaki Ballet Company aktywnie uczestniczy w wymianie międzynarodowej, zapraszając tancerzy Baletu Opery Narodowej w Paryżu, Australijskiego Baletu Narodowego, Komische Oper w Berlinie i Baletu Opery Wiedeńskiej. Z powodzeniem dwukrotnie występował w Nowej Zelandii.

W Kioto, w mieście w którym znajduje się siedziba baletu, zespół Higaki Ballet Company organizował w latach 1988 i 1993 wieczory baletowe (realizowane przez miasto Kioto) dla Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego w Kioto, wystąpił w koncercie rodzinnym wraz z Kyoto Symphony Orchestra oraz w koncercie noworocznym w roku 2000 (organizowanym pod patronatem prefektury i władz miasta Kioto). Od 2001 roku zespół bierze udział w licznych programach kulturalnych i projektach odrodzenia sztuk scenicznych, którym patronują władze prefektury Kioto.

Od 1999 roku, zespół zaznacza swoją obecność na arenie międzynarodowej poprzez utwory realizowane wspólnie z artystami reprezentującymi różne gatunki sztuki w ramach projektu zatytułowanego Art Promenade. Zrealizowane w ramach tego projektu przedstawienia to m.in. Hanagatami (oparte na śpiewanych formach japońskiego teatru No) i Utakatano (z udziałem kobiecych postaci z klasycznego dzieła literatury japońskiej, The Tale of Genji).
W roku 2004 przedstawienie Mitsuko otrzymało nagrodę Grand Prix od National Arts Festival, organizowanego przez Agency for Cultural Affairs of Japan.

W 2005 zespół występował w Berlinie na zaproszenie Miasta Berlin w ramach Berlin Asia Pacific Week. W roku 2006 Higaki Ballet Company wystąpił w Europie z TAIKO, spektaklem opartym na japońskim folklorze. Spektakl ten zorganizowany przy współpracy ze Stowarzyszeniem im. Ludwiga van Beethovena pokazany został w Teatrze Narodowym w Warszawie.

Yukiko Konishi
Po ukończeniu studiów w Paryżu, jako artystka wspierana przez Agencję ds. Kultury kontynuowała naukę w Komische Oper Berlin, której była specjalnym gościem do 2003 r.
Jej funkcja nie ogranicza się jedynie do roli primabaleriny, jest również choreografem tworzącym oryginalne dzieła baletowe oparte na kulturze Japonii. Poza granicami kraju Yukiko Konishi występowała na Brazil International Dance Festival w roku 1980, w roku 1986 tańczyła wraz z Beijing Central Ballet Company, a w latach 1994 i 1996 odbyła tournée po Nowej Zelandii.

Zaangażowana była w ?Sofia Series?, cykl zorganizowany przez Kyoto Shinbun w Międzynarodowej Szkole Średniej Doshisha. W październiku 2008 r. stworzyła ?Wykład Baletowy? w celu pokazania Sztuki Baletowej. W roku 2005 i 2009 odbyła tournée po Niemczech, w 2006 r. po Europie. W 1980 roku zdobyła pierwszą nagrodę Japońskiego Stowarzyszenia Baletowego, a w roku 1991 przyznano jej nagrodę artystyczną miasta Kioto.

Opera Krakowska, ul. Lubicz 48, Kraków
?Dama Kameliowa”
Higaki Ballet Company
Dyrygent Michał Klauza
Orkiestra Akademii Beethovenowskiej

Obsada:
Małgorzata: Yukiko Konishi
Armand: Hideyuki Tanaka
Duval: Sergiy Savoschenko
Hrabia: Manabu Fujii
Pary: Tsubasa Maeda, Sayuri Kawanami, Mayu Kaide, Nozomi Takeuchi, Eriko Ashihara, Eiki Asai, Yusuke Kitagawa, Takato Nakai, Yukio Miyahara, Yusuke Inoue
Kierownictwo artystyczne: Miyoko Higaki
Choreografia i reżyseria: Yukiko Konishi
Realizator oświetlenia: Yasukazu Miyajima
Kostiumy: Miyoko Higaki
Kierownik sceny: Tsunenori Ishida
Kierownictwo muzyczne: Yasuhiko Komuro

Odpowiedź na pytanie: Gdzie kupić bilety na Higaki Ballet Company w Operze Krakowskiej? jest prosta: klub.fm

Lokalizacja Teatr Słowackiego, Kraków Data 18.12.2009 Zagrają Wstęp od 150 do 180 zł Zakup zajmie Ci 1 minutę wiele możliwości płatności za bilety Karta kredytowa, Zwykły przelew, Płatności Dotpay bezpieczne zakupy certyfikat Thawte szyfrowanie prywatnych danych wiele możliwości odbioru biletów (odbiór w punkcie, wysyłka pocztą, wysyłka kurierem, druk e-biletu) Partner:

Najszybsza forma zapłaty za bilety – załóż darmowe konto eKonto – wygoda dla klienta! eKonto to bezpłatne otwarcie i prowadzenie rachunku, bezpłatne przelewy internetowe.

Rinaldo – opera seria w trzech aktach libretto Giacomo Rosii według scenariusza Aarona Hilla na podstawie Jerozolimy wyzwolonej Torquato Tasso.

I wersja

(HWV 7a, ChA 58, HHA II/4, Premiera: Londyn, 24 luty 1711, Queen’s Theatre, Haymarket, 15 przedstawień do 2 czerwca 1711)

Obsada: Soliści: 5 Sopranów (Almirena, Rinaldo, Armida, Donna, Sirene) Mezzosporan (Goffredo), 2 Alty (Eustazio, Mago), Tenor (Araldo), Bas (Argante). Instrumenty: Flagoletto, Flet I, II, Obój I, II, Fagot, Trąbka I, II, III, IV, Kotły, Skrzypce solo, Skrzypce I, II, III, Altówka (Violetta), Wiolonczela, Klawesyn obligato, Continuo.

Pierwsi Wykonawcy:

• Goffredo – Francesca Vanini-Boschi, alt
• Almirena – Isabella Girardeau, sopran
• Rinaldo – Nicolo Grimaldi, zwany “Nicolini”, kastrat altowy
• Eustazio – Valentino Urbani, zwany “Valentini” kastrat altowy
• Argante – Giuseppe Maria Boschi, bas
• Armida – Elisabetta Pilotti-Schiavonetti, zwana “Pilotti”, sopran
• Mago (Christian magician) – Giuseppe Cassani, kastrat altowy
• Aroldo (Herald) – Mr. Lawrence (tenor)

II wersja

(HWV 7b, ChA 58, HHA II/4, Premiera: Londyn, 6 kwiecień 1731, King’s Theatre, Haymarket, 6 przedstawień do 1 maja 1731)

Obsada: Soliści: 3 Soprany (Almirena, Donna, Sirene) 2 Mezzosporany (Rinaldo, Armida), Alt (Argante), Tenor (Goffredo), 2 Basy (Mago christiano, Araldo). Instrumenty: Flet piccolo (Flagoletto), Flet I, II, Obój I, II, Fagot, Róg I, II, Trąbka, Skrzypce solo, Skrzypce I, II, III, Altówka, Wiolonczela, Continuo.

Wykonawcy II wersji z 1731 roku:

• Goffredo – Annibale Pio Fabri, zwany “Balino”, tenor
• Almirena – Anna Maria Strada del P?, sopran
• Rinaldo – Francesco Bernardi, zwany “Senesino”, kastrat altowy
• Eustazio – rola usunięta
• Argante – Francesca Bertolli, alt
• Armida – Antonia Maria Merighi, alt
• Mago (Christian magician) – Giovanni Giuseppe Commano, bas
• Aroldo (Herald) : ? bas

Ciekawostki

• Większość muzyki Handel oparł na materiale z kantat włoskich, wcześniejszych oper (Almira, Rodrigo, Agrippina) oraz operach Reinharda Keisera.
• Aria Rinalda Cara sposa z I aktu opery Rinaldo oparta jest na arii Caro figlio z oratorium La Resurrezione HWV 47.
• Aria Almireny Lascia ch’io pianga z II aktu opery Rinaldo oparta jest na instrumentalnej Sarabandzie z III aktu opery Almira, która wcześniej została przerobiona na arię Lascia la spina z oratorium Il Trionfo del Tempo e del Disinganno HWV 46a.